มรดกทางศิลปะและการเมืองของคู่รักคนดังคือศูนย์กลางของนิทรรศการใหม่ในออสเตรเลียDiego onMy Mind ของ Frida Kahlo (ภาพเหมือนตนเองเป็น Tehuana) (1943)Diego on My Mind ของ Frida Kahlo (ภาพเหมือนตนเองเป็น Tehuana) (1943)คอลเลกชัน Jacques และ Natasha Gelman ของศิลปะเม็กซิกันในศตวรรษที่ 20 และมูลนิธิ Vergel
Frida Kahloเป็นที่รู้จักเป็นอย่างดีในปัจจุบันจากการถ่ายภาพ
ตนเองอันเป็นเอกลักษณ์ของเธอ ในขณะที่Diego Riveraเป็นที่จดจำจากจิตรกรรมฝาผนังขนาดใหญ่ในที่สาธารณะ และความโรแมนติกที่เต็มไปด้วยความโรแมนติกของเขากับ Kahlo นิทรรศการใหม่ในออสเตรเลียมุ่งหวังที่จะนำเสนอความสัมพันธ์และผลงานสร้างสรรค์ของศิลปินภายใต้บริบท ทาง การเมืองและวัฒนธรรมที่กว้างขึ้นของ เม็กซิโกหลังการปฏิวัติ
“ Frida & Diego: Love & Revolution ” นิทรรศการนำเที่ยวที่หอศิลป์เซาท์ออสเตรเลีย มีภาพวาด ภาพถ่าย จิตรกรรมฝาผนัง และสิ่งประดิษฐ์อื่นๆ มากกว่า 150 ชิ้น นอกจากผลงานหลายชิ้นของ Kahlo และ Rivera แล้ว การแสดงยังนำเสนอผลงานของศิลปินคนอื่นๆ เช่นManuelและLola Álvarez Bravo , Miguel Covarrubias , María Izquierdo , Carlos MéridaและDavid Alfaro Siqueirosเพื่อช่วยให้ผู้ชมแกลเลอรีเข้าใจแนวคิดสมัยใหม่ของชาวเม็กซิกันมากขึ้น กว้างๆ
ผนังสีสดใสในหอศิลป์
นิทรรศการนี้รวมเอาผลงานของศิลปินหลายคนที่ก่อให้เกิดลัทธิสมัยใหม่แบบเม็กซิกัน พอล สตีด
ดังที่ Catherine Speck นักประวัติศาสตร์ศิลป์แห่งมหาวิทยาลัยแอดิเลด เขียนเรื่อง Conversation ศิลปินเหล่านี้จำนวนมากไม่เป็นที่รู้จักนอกเม็กซิโก และนิทรรศการนี้ทำหน้าที่เป็น “เครื่องเตือนใจว่าแองโกล-อเมริกันมีแนวคิดเกี่ยวกับศิลปะสมัยใหม่อย่างไร ”
เจน ฮาวเวิร์ด ผู้ตรวจสอบการแสดงของ Guardianรู้สึกประหลาดใจในตอนแรกที่ต้องใช้เวลานานแค่ไหนในการชมภาพวาดของ Kahlo ในระหว่างนิทรรศการ อย่างไรก็ตาม ต่อมา เธอได้ชื่นชมการตัดสินใจของทีมภัณฑารักษ์ในการนำเสนอ Kahlo “ไม่ใช่ในฐานะซูเปอร์สตาร์ระดับโลกที่เธอได้กลายเป็นหลังจากการตายของเธอ แต่ในฐานะศิลปินที่ทำงานท่ามกลางเพื่อนร่วมงานของเธอ”
ภาพเหมือนตนเองของ Frida Kahlo กับลิง (1943)
ภาพเหมือนตนเอง ของ Frida Kahlo กับลิง (1943) คอลเลกชัน Jacques และ Natasha Gelman แห่งศิลปะเม็กซิกันในศตวรรษที่ 20 และมูลนิธิ Vergel
ภาพเหมือนตนเองของ Frida Kahlo พร้อมชุดเดรสสีแดงและสีทอง (1941)
ภาพเหมือนตนเอง ของ Frida Kahlo พร้อมชุดสีแดงและสีทอง (1941) คอลเลกชัน Jacques และ Natasha Gelman แห่งศิลปะเม็กซิกันในศตวรรษที่ 20 และมูลนิธิ Vergel
คาห์โลคือซูเปอร์สตาร์ระดับโลกอย่างไม่ต้องสงสัย ภาพเหมือนตนเองของเธอปรากฏบน กระเป๋าผ้าและเสื้อยืด และเธอเป็นหัวข้อหนึ่งของ ละครเพลงบรอดเวย์เรื่องใหม่ แต่เบื้องหลังใบหน้าของศิลปินผู้โด่งดังกลับมีเรื่องราวที่หล่อหลอมจากความทุกข์ทรมาน
Kahlo เกิดเมื่อปี 1907 ใกล้กับเม็กซิโกซิตี้ เขาป่วยเป็นโรคโปลิโอตั้งแต่ยังเป็นเด็ก ต่อมา เมื่ออายุ 18 ปี เธอได้รับบาดเจ็บสาหัสจาก อุบัติเหตุรถบัสซึ่งทำให้เธอต้องล้มป่วยเป็นส่วนใหญ่ ในขณะที่กำลังรักษาเธอก็เริ่มงานศิลปะ
นิทรรศการนี้สนับสนุนให้ผู้ชมไตร่ตรองถึงความเจ็บปวดและการบาดเจ็บของ Kahlo ด้วยการจัดห้องนอนของเธอขึ้นมาใหม่ รวมถึงรูปถ่ายที่แสดงให้เธอเห็นในโรงพยาบาล
Kahlo และ Rivera ในรูปถ่ายปี 1937
Frida Kahlo และ Diego Rivera ในภาพถ่าย Throckmorton Fine Art, New York ใน ปี 1937
หลังจากนั้นไม่นานเธอก็ได้พบกับริเวร่า และทั้งสองก็ตกหลุมรักกันอย่างรวดเร็ว แม้ว่าอายุจะห่างกันถึง 20 ปีก็ตาม ความสัมพันธ์ของทั้งคู่เป็นเรื่องที่ท้าทาย ทั้งคู่แต่งงานกันในปี 2472 หย่าร้างกันในปี 2482 จากนั้นแต่งงานใหม่ในปี 2483
เมื่อพวกเขาพบกัน ริเวร่าก็เป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงและเป็นที่ยอมรับอยู่แล้ว อย่างไรก็ตาม ในปัจจุบัน แม้ว่า “ริเวราจะยังไม่ถูกลืม … แต่ฟรีดาคือผู้ที่ครอบงำจินตนาการระดับโลก” ดังที่จอห์น แมคโดนัลด์เขียนให้กับ Sydney Morning Herald
ภูมิทัศน์ของ Diego Rivera ด้วย Cacti (1931)
ภูมิทัศน์ ของ Diego Rivera พร้อม Cacti (1931) คอลเลกชัน Jacques และ Natasha Gelman แห่งศิลปะเม็กซิกันในศตวรรษที่ 20 และมูลนิธิ Vergel
นิทรรศการนี้รวมเอาภาพถ่ายฝาผนังของริเวราสองภาพ ซึ่งรัฐบาลเม็กซิโกจ้างให้เขาวาดภาพเพื่อช่วยเสริมสร้างความรู้สึกถึงอัตลักษณ์ประจำชาติ ภาพวาดบางชิ้นของริเวร่ายังนำเสนอในการแสดงด้วย เช่น Landscape With Cacti (1931) และCalla Lily Vendor (1943)
แต่ท้ายที่สุดแล้ว ตามที่ Howard เขียนถึงGuardian Kahlo ยังคงเป็น “ดาวเด่นของนิทรรศการ”
Credit : จํานํารถ
